专家：演出行业需持续探索产业数字化 实现更好发展

近年来，数字化技术在演艺产业发展中的作用越发凸显，数字化转型成为演播行业实现高质量发展的重要手段。近日，由文化和旅游部产业发展司指导、中国演出行业协会主办、抖音承办的“文艺院团线上演播商业模式研讨会”在京举行，会上重点探讨数字化手段在新业态中提供的动力表现，各位嘉宾交流了演出行业数字化发展以来面临的现实问题。

“行业跟进数字化转型是适应互联网时代的需要，当前线下演出的复苏并不意味着停止线上演播的进一步发展。”中国演出行业协会副会长潘燕在会上表示，产业数字化是不可逆的大趋势，互联网的运营逻辑在于平台不断用内容争夺用户的时间和注意力，演出行业需要适应数字化技术的发展，不断提升在线上发展的能力，通过培养线上IP主动争取线上阵地。

潘燕认为，有条件的文艺团体可专门设立线上演播运作团队，调配资源，定制产品，有序发展线上演播业务。线上演播应与线下模式配合运作，形成互补，扩充原有的观众群体和收入渠道，形成完整的线上线下融合的商业化模式，以扩大文艺团体的市场发展空间，也提升抗风险能力。

当下，很多观众会在线上通过消费直播礼物的方式表达对演员的喜爱，付费支持文化演艺事业的发展。对此，潘燕表示，很多舞台表演艺术家对于平台礼物消费的功能表述和收入性质存在疑虑，可以通过规范直播行业用语、鼓励更多专业团体进入线上演播领域等方法，降低行业人员可能存在的心理障碍。

潘燕表示，目前，线上演播涵盖的范围与形式尚未在政策层面形成明确定义，应鼓励演艺机构与平台积极合作，不断探索新模式，并通过学习培训，使演出从业人员更熟悉线上运营逻辑，从机制和人员配备两个方向入手，推动线上演播更好地发展。